今年是中央美院建校100周年，本科生的毕业展更加引人瞩目，站在教书育人的高度，回望大学百年发展历程，“尽精微·致广大”的校训在同学们的毕业作品中得到了鲜明体现，副院长苏新平这样评价873位毕业生两千余件作品：“如同钻石多棱却不影响其通透，本届展览作品形式多样、数量巨大，所折射出的是每位毕业生多彩的光芒。”

我们看展的过程中也有深刻体会，正如绘本工作室展览前言的一段话：正如“我是谁”“我从哪里来”“我到哪里去”这些人生最根本的问题一样，我们的毕设同样是在搞清楚“何谓自我”“出发点在哪”以及“方向何在”这些既属于毕设也属于青春的最根本的诘问。

是的，会设问的青春比善于找捷径的青春更容易获得答案。

《几何幻界》作者：刘璇 建筑学院 材料：铝管、弹力绳、镭射膜作品位于美术馆和行政楼之间的喷水池旁。

生活是最好的老师

中国画学院的同学们的毕业作品，展示了深厚的专业功力，山水花鸟传统题材之外，很多同学的作品源于生活经验、体验和观察。

《我的军营生活》作者：梁栋 中国画学院 材料：纸本设色作者自述：作品通过长卷形式描绘参军两年的生活。尝试突破当前中国人物画被照片所束缚的困境。在构图、立意、设色、人物造型、色调、意境等方向吸收了汉画像砖、山西壁画，有对故事性、时空性、趣味性之表达，也有培养想象力和目识心记之探索。当今工笔画重技为多，余反其道而行之。遵老庄之学，究古人之心，取大道而行。黑白灰、点线面是此次作品一大创新。

《嬉水乐园1号》作者：马硕 中国画学院 材料：皮纸、墨、水彩、毛笔作者自述：这是一个充满愉悦气氛的水中乐园，我心中的理想国度。

传统与创新

《丝路随想》作者：黄瑾如 中国画学院 材料：工笔重彩综合材料作者自述：河西走廊，行万里敦煌道；沙漠明珠，逾越千年洗练。当代年青人走上丝绸古道，听沙，观画，犹如穿越千年梦回古国。

《我闻我不闻》（局部）作者：李依黛 雕塑系 材料：木、可动装置这些源于敦煌壁画式的人物，经过作者形象凝练与雕塑再现，按上可动装置后，成为展厅非常独特的一道风景线。

《∞》（局部）作者：姜惠荃 中国画学院 材料：纸本综合材料作者自述：大学四年学到的比技法更重要的是“山水精神”和中国传统文化中的“宇宙精神”。这幅画的每一次叠加都是从“可游可居之境”中抽离，最终进入天地洪荒、起兴感怀的境地。

记忆与情绪

《妈妈，花开了》作者：丁宇娟 造型学院版画系 材料：地毯作者自述：母亲一生中的艰难，身为女儿以及女性的我比谁都了解，在我心中产生了这样的矛盾：她牺牲了一生使我懂得了爱与付出，同时又令我感到一份负罪感。这是一份歉意、爱情、怜悯及同情相混杂的情感。看着紫玉兰，我的心情也正是如此——花瓣都已凋落的玉兰，只剩下雌蕊和雄蕊，我却觉得这样的姿态还是那么美丽。让我愤怒的是，她这样的牺牲并没有减少她作为女性所要面对的压迫，我试图通过用火烧来抒发这种情感。柔软的地毯变得坚硬以后，不再适用于家里这种舒适的环境，反而感到一种生生的刺痛感。在作品过程中，逐渐与父母进行了更深入的交流以及通过愤怒面对自己的创伤后，我逐渐宽恕。开始于愤怒，回到了爱情。现在，我作为妈妈幸福的中心，希望妈妈剩下的人生可以为了自己感到幸福。也希望许多像妈妈一样的女性能够得到她们自己的幸福。花瓣落下，才能在下个季节再开出花朵。

《AD奶奶》作者：胡曼设计学院 材料：综合材料、多媒体作者自述：阿兹海默症（AD），听起来熟悉的病症，但当它降临在每个个体身上，这种感受和认识却变得陌生。我的作品用日常生活中的物品：抽屉、日历，通过顺序的改变，来体现阿兹海默症对于记忆和认知的破坏及体验。以GIF动图来表达AD奶奶看起来可笑、循环、无序，但却是痛苦与寂寞的心理状态。

诚恳最可贵

央美绘本工作室的十几年教学，一直在强调“诚恳”概念：诚恳地面对自己，挖掘年轻的生命力最想表达的那个故事。不要口口声声说“为了儿童”，而是要寻找自己的身体里被遗忘了许久的那个孩子，学会唤醒TA，学会用简单的语言和更为单纯的自己对话。

《就像妈妈一样》作者：尹德馨 城市设计学院 材料：纸本油画棒、彩色铅笔

文章来源：《教书育人》 网址: http://www.jsyrzz.cn/qikandaodu/2021/0111/838.html